Category: Reflexão do Dia

Reflexão 28 de Abril 2024

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“Rir de si mesmo é amar a si mesmo.”

Mickey Mouse – Personagem de desenho animado, ícone e mascote da The Walt Disney Company.

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Mickey Mouse

Personagem de desenho animado, ícone e mascote da The Walt Disney Company

Mickey Mouse (também conhecido como Rato Mickey ou apenas Mickey) é um personagem de desenho animado.

O personagem foi criado em 1928 por Walt Disney e o desenhista Ub Iwerks.^[1][2] Ícone e mascote de longa data da The Walt Disney Company, Mickey é um rato antropomórfico que normalmente usa shorts vermelhos, grandes sapatos amarelos e luvas brancas.

Inspirado por personalidades do cinema mudo como Charlie Chaplin e Douglas Fairbanks, Mickey é tradicionalmente caracterizado como um oprimido simpático que sobrevive com coragem e engenhosidade diante de desafios maiores do que ele.^[3]

A representação do personagem como um pequeno rato é personificada por sua estatura diminuta e voz em falsete, esta última originalmente fornecida pela Disney. Mickey é um dos personagens fictícios mais reconhecidos e universalmente aclamados do mundo.

Criado como um substituto para um personagem anterior da Disney, Oswald, o Coelho Sortudo, Mickey apareceu pela primeira vez no curta Plane Crazy, de 1928, que não foi originalmente escolhido para distribuição; sua estreia pública foi em Steamboat Willie do mesmo ano.

O personagem deveria se chamar originalmente “Mortimer Mouse”, até que Lillian Disney sugeriu “Mickey” durante uma viagem de trem. O personagem apareceu em mais de 130 filmes, incluindo The Band Concert (1935), Brave Little Tailor (1938) e Fantasia (1940).

Mickey apareceu principalmente em curtas-metragens, mas também ocasionalmente em longas-metragens.

Dez dos desenhos animados de Mickey foram indicados ao Oscar de Melhor Curta de Animação, um dos quais, Lend a Paw, ganhou o prêmio em 1941. Em 1978, Mickey se tornou o primeiro personagem de desenho animado a ter uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood.

A partir de 1930, Mickey também apareceu extensivamente em tiras de jornal e revistas em quadrinhos. A tira de Mickey Mouse, desenhada principalmente por Floyd Gottfredson, durou 45 anos.

Mickey também apareceu em revistas em quadrinhos como Mickey Mouse, Topolino da Disney Itália e MM – Mickey Mouse Mystery Magazine e Wizards of Mickey.

Mickey também aparece em séries de televisão como The Mickey Mouse Club (1955–1996) e outras.

Ele aparece em outras mídias, como videogames e também em merchandising, e é um personagem que pode ser encontrado nos parques da Disney.

Fonte: Wikipédia

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Reflexão 28 de Abril 2024

Criação & Artes: Ana Carvalho.

Pesquisa & Entrega: Victor Hugo

Foz em Destaque “Sua Vida mais divertida”.

Reflexão 27 de Abril 2024

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“Prenda-se àquilo que o faz diferente.”

Dumbo – Filme live-action de aventura e fantasia estadunidense, baseado no conto escrito por Helen Aberson.

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Dumbo

Dumbo é um filme norte-americano de animação lançado no dia 23 de outubro de 1941. 

Produzido pela Walt Disney Productions e distribuído pela RKO Pictures, é o quarto longa-metragem de animação dos estúdios Disney e faz parte da sua lista de clássicos. 

O personagem principal é um elefante semi-antropomórfico chamado Jumbo Jr., que é cruelmente apelidado de Dumbo (um jogo de palavras com o termo em inglês dumb, que significa “estúpido”). 

Ele é ridicularizado por suas orelhas muito grandes, mas descobre que pode voar utilizando-as como asas. 

Durante a maior parte do filme, seu único amigo verdadeiro, além da mãe, é um rato chamado Timothy — o que parodia a crença popular de que elefantes têm medo de ratos.

A película é baseada na história infantil Dumbo, the Flying Elephant, escrita por Helen Aberson e Harold Pearl e ilustrada por Helen Durney. 

Acredita-se que essa obra tenha sido criada inicialmente para o protótipo de um brinquedo do tipo “livro interativo” e posteriormente adaptada para a forma de livro convencional. 

O longa-metragem foi dirigido por Ben Sharpsteen e o roteiro foi elaborado por Otto Englander, Joe Grant e Dick Huemer. 

A produção ocorreu em pleno advento da Segunda Guerra Mundial, que ocasionou o fracasso de bilheteria dos longas Pinocchio e Fantasia, produzidos a orçamentos muito elevados, levando a uma séria crise financeira na Disney e à deflagração de uma intensa greve de animadores.

Por se tratar de um filme feito para recuperar as perdas financeiras do estúdio, Walt Disney exigiu que Dumbo fosse produzido da forma mais simples e econômica possível e que tivesse potencial suficiente para se tornar um sucesso de bilheteria. Como resultado, o longa-metragem é um dos mais curtos da Disney, com apenas 64 minutos e não apresenta o mesmo aprimoramento técnico de seus antecessores. 

Apesar disso, obteve uma ótima arrecadação e conseguiu reerguer a Disney financeiramente, tornando-se um dos maiores sucessos do estúdio na década de 1940 e uma de suas produções mais celebradas até hoje.

Dumbo recebeu o Oscar de Melhor Trilha Sonora, foi aclamado pela crítica na época de sua estreia, teve vários relançamentos nos cinemas e em mídia doméstica ao longo das décadas, originou séries de televisão, histórias em quadrinhos, jogos eletrônicos, inspirou brinquedos em parques temáticos, entre outros produtos derivados. 

É objeto de estudos acadêmicos e discussões entre especialistas em cinema, particularmente no que diz respeito a uma controversa sequência, acusada de preconceito racial, envolvendo os corvos que aparecem em certo momento no filme. Em 2017, foi selecionado para preservação no National Film Registry dos Estados Unidos pela Biblioteca do Congresso, sendo considerado “cultural, histórica ou esteticamente significativo”. Uma adaptação em live-action foi dirigida por Tim Burton e lançada em 29 de março de 2019.

Fonte: Wikipédia

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Reflexão 27 de Abril 2024

Criação & Artes: Ana Carvalho.

Pesquisa & Entrega: Victor Hugo

Foz em Destaque “Sua Vida mais divertida”.

Reflexão 26 de Abril 2024

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“Se você quer ser original esteja preparada para ser copiada.”

Coco Channel – Estilista e empresária francesa,  Fundadora da marca Chanel (19 de agosto de 1883 / 10 de janeiro de 1971)

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Coco Channel

Fundadora da marca Chanel, ela foi creditada na era pós-Primeira Guerra Mundial por popularizar um chique esportivo e casual como o padrão feminino de estilo. Isso substituiu a “silhueta de espartilho” que era dominante de antemão com um estilo mais simples, muito menos demorado para colocar e remover, mais confortável e mais barato, tudo sem sacrificar a elegância.

Ela é a única estilista listada na lista da revista Time das cem mais pessoas influentes do século XX.^[3]

Uma prolífica criadora de moda, Chanel estendeu sua influência além das roupas de alta-costura, realizando seu design estético em joias, bolsas e fragrâncias.

Seu perfume exclusivo, Chanel Nº 5, tornou-se um produto icônico, e a própria Chanel desenhou seu famoso monograma CC-intertravado, que está em uso desde a década de 1920.^[4]

Sua casa de alta-costura fechou em 1939, com a eclosão da Segunda Guerra Mundial. Chanel ficou na França e foi criticada durante a guerra por colaborar com os ocupantes nazistas-alemães e o regime fantoche de Vichy para impulsionar sua carreira profissional. Um dos contatos de Chanel foi com um diplomata alemão, o barão (Freiherr) Hans Günther von Dincklage.^[5][6] Após a guerra, Chanel foi interrogada sobre seu relacionamento com Dincklage, mas não foi acusada como colaboradora devido à intervenção do primeiro-ministro britânico Winston Churchill.^[7] Quando a guerra terminou, Chanel mudou-se para a Suíça, retornando a Paris em 1954 para reviver sua casa de moda. Em 2011, Hal Vaughan publicou um livro sobre Chanel baseado em documentos recentemente desclassificados, revelando que ela havia colaborado diretamente com o serviço de inteligência nazista, o Sicherheitsdienst. Um plano no final de 1943 era que ela levasse uma abertura de paz da SS a Churchill para encerrar a guerra.^[8]

Leia mais: Wikipédia

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Reflexão 26 de Abril 2024

Criação & Artes: Ana Carvalho.

Pesquisa & Entrega: Victor Hugo

Foz em Destaque “Sua Vida mais divertida”.

Reflexão 25 de Abril 2024

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“Pensamentos felizes fazem a gente voar…” Peter Pan

Personagem criado por J. M. Barrie que originou um livro homônimo e várias adaptações para o cinema.

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Peter Pan 1953

 As Aventuras de Peter Pan^[4]) é um filme de animação estadunidense produzido pela Disney em 1953 e baseado na peça teatral Peter and Wendy do autor escocês James Matthew Barrie.^[5]

É o 14.º longa-metragem de animação dos estúdios Disney e foi lançado nos cinemas dos EUA em 5 de fevereiro de 1953. O filme foi dirigido por Clyde Geronimi, Wilfred Jackson e Hamilton Luske e produzido por Walt Disney. Peter Pan é o último filme animado lançado pela RKO antes da fundação da distribuidora própria da Disney, a Buena Vista Distribution em 1953.

O filme foi inscrito no Festival de Cinema de Cannes de 1953^[6] Uma sequência intitulada Return to Never Land foi lançada em 2002, e uma série de prequelas diretas para DVD produzidos pela Disneytoon Studios com foco em Tinker Bell começaram em 2008.

Wikipédia

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Reflexão 25 de Abril 2024

Criação & Artes: Ana Carvalho.

Pesquisa & Entrega: Victor Hugo

Foz em Destaque “Sua Vida mais divertida”.

Reflexão 24 de Abril 2024

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“O estilo surge quando sabemos quem somos e quem queremos ser no mundo.”

Nina Garcia – Jornalista colombiana especializada em moda e diretora de moda das revistas Elle e Marie Claire.

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Nina Garcia (Barranquilla, 3 de maio de 1965)

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 É uma jornalista colombiana especializada em moda, que ocupa o cargo de diretora de moda das revistas Elle e Marie Claire. É mais conhecida pelo seu cargo de jurada do reality show Project Runway.

Wikipédia

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Reflexão 24 de Abril 2024

Criação & Artes: Ana Carvalho.

Pesquisa & Entrega: Victor Hugo

Foz em Destaque “Sua Vida mais divertida”.

Reflexão 23 de Abril 2024

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“A coragem é a primeira virtude do estadista. Sem ela, a coragem, todas as outras virtudes desaparecem na hora do perigo.”

Sir Winston Churchill –  militar, estadista e escritor britânico (1874-1965)

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WINSTON LEONARD SPENCER CHURCHILL 

(30 de novembro de 1874 – 24 de janeiro de 1965)

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Foi um militar, estadista e escritor britânico que serviu como primeiro-ministro do Reino Unido de 1940 a 1945, durante a Segunda Guerra Mundial, e novamente de 1951 a 1955. 

Além de dois anos entre 1922 e 1924, foi membro do Parlamento (MP) de 1900 a 1964 e representou um total de cinco círculos eleitorais. Ideologicamente liberal econômico e imperialista, foi durante a maior parte de sua carreira um membro do Partido Conservador, que liderou de 1940 a 1955. Também foi membro do Partido Liberal de 1904 a 1924.

De ascendência inglesa e americana mista, Churchill nasceu em Oxfordshire em uma família rica e aristocrática. 

Ele se juntou ao Exército Britânico em 1895 e viu ação na Índia britânica, a Guerra Madista e a Segunda Guerra dos Bôeres, ganhando fama como correspondente de guerra e escrevendo livros sobre suas campanhas.

Eleito deputado conservador em 1900, desertou para os liberais em 1904.

No governo liberal de Herbert Henry Asquith, Churchill serviu como presidente da Junta de Comércio e Secretário de Assuntos Internos, defendendo a reforma prisional e a previdência social dos trabalhadores. 

Como Primeiro Lorde do Almirantado durante a Primeira Guerra Mundial supervisionou a Campanha de Galípoli, mas depois que se provou um desastre, foi rebaixado a Chanceler do Ducado de Lancaster. 

Renunciou em novembro de 1915 e se juntou aos Fuzileiros Escoceses Reais na Frente Ocidental por seis meses. 

Em 1917 retornou sob o governo de David Lloyd George e serviu sucessivamente como Ministro de

Munições, Secretário de Estado da Guerra, Estado do Ar e Estado das Colônias, supervisionando o Tratado Anglo-Irlandês e política externa britânica no Oriente Médio. 

Depois de dois anos fora do Parlamento, serviu como Chanceler do Tesouro no governo conservador de Stanley Baldwin,.

Retornou a libra esterlina em 1925 ao padrão-ouro em sua paridade pré-guerra, um movimento amplamente visto como criando pressão deflacionária e deprimindo o economia do Reino Unido.

Fora do governo durante seus chamados “anos selvagens” na década de 1930, Churchill assumiu a

liderança ao pedir o rearmamento britânico para combater a crescente ameaça do militarismo na Alemanha Nazista. 

Com a eclosão da Segunda Guerra Mundial, ele foi renomeado Primeiro Lorde do Almirantado. 

Em maio de 1940, tornou-se primeiro-ministro, substituindo Neville Chamberlain. Churchill formou um governo nacional e supervisionou o envolvimento britânico no esforço de guerra dos Aliados contra as Potências do Eixo, resultando na vitória de 1945.

Após a derrota dos conservadores nas eleições gerais de 1945, tornou-se líder da oposição. 

Em meio ao desenvolvimento da Guerra Fria com a União Soviética, alertou publicamente sobre uma “Cortina de Ferro” da influência soviética na Europa e promoveu a unidade europeia. 

Entre seus mandatos como primeiro-ministro, ele escreveu vários livros contando sua experiência durante a guerra pela qual foi premiado com o Prêmio Nobel de Literatura em 1953. 

Perdeu a eleição de 1950, mas voltou ao cargo em 1951. No seu segundo mandato preocupou-se com as relações exteriores, especialmente as relações anglo-americanas e a preservação do Império Britânico.

Internamente, seu governo enfatizou a construção de casas e completou o desenvolvimento de uma arma nuclear iniciada por seu antecessor. Com a saúde em declínio, 

Churchill renunciou ao cargo de primeiro-ministro em 1955, embora permanecesse como deputado até 1964. Após sua morte em 1965, recebeu um funeral de estado.

Amplamente considerado uma das figuras mais significativas do século XX, Churchill continua popular na anglosfera, onde é visto como um líder vitorioso em tempos de guerra.

Desempenhou um papel importante na defesa da democracia liberal da Europa contra a disseminação do fascismo.^[1][2] 

Por outro lado, foi criticado por alguns eventos de guerra e também por suas visões imperialistas, comentários racistas e a sua alegada aprovação de violações de direitos humanos,^[3] nomeadamente na Índia.^[4]

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Reflexão 23 de Abril 2024

Criação & Artes: Ana Carvalho.

Pesquisa & Entrega: Victor Hugo

Foz em Destaque “Sua Vida mais divertida”.

Reflexão 22 de Abril 2024

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“Eu não quero sobreviver. Eu quero viver!”.

Wall-E – Filme de animação americano de 2008 produzido pela Pixar Animation Studios.

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WALL-E (estilizado como WALL·E)

È um filme de animação americano de 2008 produzido pela Pixar Animation Studios e dirigido por Andrew Stanton. 

A história segue um robô chamado WALL-E, criado no ano de 2100 para limpar a Terra coberta por lixo. 

Ele se apaixona por um outro robô, chamado EVA, que tem a missão de encontrar pelo menos uma planta na superfície do planeta Terra. Ele a segue para o espaço em uma aventura que irá mudar seu destino e o destino da humanidade.

Depois de dirigir Finding Nemo, Stanton achou que a Pixar havia criado simulações críveis de físicas submarinas e estava disposto a dirigir um filme que se passasse em sua maior parte no espaço. 

A maioria dos personagens não possui uma voz humana, se comunicando apenas por linguagem corporal e sons que lembram vozes, criados por Ben Burtt. 

Além disso, é o primeiro filme da Pixar a ter segmentos com atores reais.

A Walt Disney Pictures lançou o filme nos Estados Unidos e Canadá no dia 27 de junho de 2008. 

Arrecadou um total de US$ 23.2 milhões em seu primeiro dia, e US$ 63.1 milhões no primeiro fim de semana em 3.992 cinemas, estreando em primeiro lugar nas bilheterias.

Seguindo a tradição do estúdio, o curta-metragem Presto foi anexado as cópias de WALL-E em seu lançamento.

Foi o primeiro filme da Pixar sem a logotipo customizada da Walt Disney Pictures criada especialmente para os filmes da Pixar, já que foi usada nos filmes da Pixar desde Toy Story até Ratatouille. 

Este filme usa a novo logotipo da Disney que foi usada no filme Pirates of the Caribbean: At World’s End, desde então.

WALL-E foi aclamado pela crítica especializada, conseguindo um índice de aprovação de 96% no agregador de resenhas Rotten Tomatoes.^[2] 

Arrecadou um total de 521 311 860 dólares no mundo inteiro,^[1] vencendo o Globo de Ouro de Melhor Filme de Animação, o Hugo Award de Melhor Apresentação Dramática, Forma Longa, e o Oscar de Melhor Filme de Animação, recebendo outras cinco indicações em diferentes categorias.^[3]

WALL-E aparece em primeiro na lista da TIME dos “Melhores Filmes da Década”.^[4]

Fonte: Wikipédia

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Reflexão 22 de Abril 2024

Criação & Artes: Ana Carvalho.

Pesquisa & Entrega: Victor Hugo

Foz em Destaque “Sua Vida mais divertida”.

Reflexão 21 de Abril 2024

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“Eu não sou louco. Minha realidade é apenas diferente da sua.” 

Alice no País das Maravilhas – Obra infantil de Lewis Carroll, uma das mais célebres do gênero literário nonsense. É também um filme da Disney.

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ALICE NO PAÍS DAS MARAVILHAS

As Aventuras de Alice no País das Maravilhas, frequentemente abreviado para Alice no País das Maravilhas (Alice in Wonderland) é a obra infantil mais conhecida de Charles Lutwidge Dodgson, publicada a 4 de julho de 1865 sob o pseudônimo de Lewis Carroll. 

É uma das obras mais célebres do gênero literário nonsense.

O livro conta a história de uma menina chamada Alice que cai numa toca de coelho que a transporta para um lugar fantástico povoado por criaturas peculiares e antropomórficas, revelando uma lógica do absurdo, característica dos sonhos. 

Este está repleto de alusões satíricas dirigidas tanto aos amigos como aos inimigos de Carroll, de paródias a poemas populares infantis ingleses ensinados no século XIX e também de referências linguísticas e matemáticas frequentemente através de enigmas que contribuíram para a sua popularidade. 

É assim uma obra de difícil interpretação pois contém dois livros num só texto: um para crianças e outro para adultos.

Este livro possui uma continuação Alice do Outro Lado do Espelho, e ambos influenciam ainda diversas obras como The League of Extraordinary Gentlemen, de Alan Moore e Sandman, de Neil Gaiman.

Fonte: Wikipédia

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Reflexão 21 de Abril 2024

Criação & Artes: Ana Carvalho.

Pesquisa & Entrega: Victor Hugo

Foz em Destaque “Sua Vida mais divertida”.

Reflexão 20 de Abril 2024

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“Eu nunca olho para trás, querido. Isso distrai do agora.” 

Edna Mode, de “Os Incríveis”

Personagem fictícia do filme de super-heróis de animação Os Incríveis, da Pixar.

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(Traduzido do inglês) – Edna “E” Mode é uma personagem fictícia do filme de super-heróis de animação da Pixar Os Incríveis e sua sequência Incríveis 2. Ela é uma estilista excêntrica conhecida por criar fantasias de vários super-heróis famosos, tendo trabalhado particularmente em estreita colaboração com o Sr. de quem ela permaneceu amiga. 

Wikipedia (inglês)
Criador: Brad Bird

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Reflexão 20 de Abril 2024

Criação & Artes: Ana Carvalho.

Pesquisa & Entrega: Marco Antonio

Foz em Destaque “Sua Vida mais divertida”.

Reflexão 15 de Abril 2024

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“Sempre deixe que sua consciência seja seu guia.” 

Pinóquio – personagem de ficção do romance “As Aventuras de Pinóquio”, escrito pelo escritor Carlo Collodi. (1826-1890 – Florença, Itália)

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PINÓQUIO

Pinóquio (em italiano Pinocchio) é uma personagem de ficção cuja primeira aparição se deu em 1883, no romance As Aventuras de Pinóquio escrito por Carlo Collodi, e que desde então teve muitas adaptações. Esculpido a partir do tronco de uma árvore por um entalhador chamado Geppetto numa pequena aldeia italiana, Pinóquio nasceu como um boneco de madeira, mas que sonhava em ser um menino de verdade. O nome Pinocchio é uma palavra típica do italiano falado na Toscana e significa pinhão (em italiano padrão seria pinolo).

No romance, Geppetto explica que se chama Pinóquio porque é um nome muito conhecido:

“

Que nome lhe darei? — disse para si mesmo — Quero chamar-lhe Pinóquio. O nome dar-lhe-á sorte. Conheci uma família inteira de Pinóquios. Pinóquio o pai, Pinóquia a mãe e Pinóquios os meninos e todos estavam bem. O mais rico deles pedia esmola.

”

A origem do nome não é clara: se é verdade que pinóquio significa pinhão,^[1] existem muitos outros nomes similares com pin, que derivam de Pino, alcuna diminutiva de Giuseppino (diminutivo de Giuseppe – José em italiano) como o próprio Geppetto ou também de Filipino (de Filipe) e Iacopino (de Iacopo – Jacó).^[2] Por outro lado, Pinóquia indicava, no dialeto toscano antigo, uma galinha ou uma mulher pequena e um pouco gorducha, mas bem proporcionada.^[3]

No sentido de pinhão, pode-se resumir simbolicamente as características do personagem, como evidenciou também Gérard Génot: A “semente” como valor “filial, infantil”, no seu próprio ser “de madeira”, enfim “a carne na madeira, a germinação na dureza”.^{[nota 1]}

Outros preferem reclamar algum topônimo toscano que poderia ter sugerido o nome a Collodi. Em Colle di Val d’Elsa, onde foi aluno do seminário episcopal local^{[nota 2]} havia uma fonte chamada “Fonte do Pinóquio”.^{[nota 3]} Segundo alguns poderia ter tomado também do moderno San Miniato Basso, que se chamava na época “Pinóquio”, que é também o nome do rio que corre no meio da vila. Era uma localidade que Collodi conhecia bem: o pai de Carlo Lorenzini, Domenico, tinha morado por muitos anos na zona de Pinóquio trabalhando como cozinheiro em casa de uma rica família do lugar.^[4]

Fonte: Wikipédia

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Reflexão 15 de Abril 2024

Criação & Artes: Ana Carvalho.

Pesquisa & Entrega: Marco Antonio

Foz em Destaque “Sua Vida mais divertida”.