“Loucura é querer resultados diferentes fazendo tudo exatamente igual.”
Albert Einstein
Físico teórico alemão, que desenvolveu a teoria da relatividade geral
Albert Einstein (1879-1955) foi um físico e matemático alemão. Entrou para o rol dos maiores gênios da humanidade ao desenvolver a Teoria da Relatividade.
Estabeleceu a relação entre massa e energia e formulou a equação que se tornou a mais famosa do mundo: E = mc². Recebeu o Prêmio Nobel de Física por suas descobertas sobre a lei dos efeitos fotoelétricos.
Albert Einstein nasceu em Ulm, na Alemanha, no dia 14 de março de 1879. Filho de um pequeno industrial judeu, em 1880 mudou-se com a família para a cidade de Munique.
Com seis anos de idade, incentivado pela mãe, começou a estudar violino. Logo cedo se destacou no estudo da física, matemática e filosofia. Depois do ensino secundário em Ulm, ingressou no Instituto Politécnico de Zurique, na Suíça, onde em 1900 concluiu a graduação em Física.
Em 1901 escreveu seu primeiro artigo científico, “A Investigação do Estado do Éter em Campo Magnético”. Em fevereiro deste mesmo ano recebeu a cidadania suíça. Aceitou um lugar no departamento de patentes em Berna. Em 6 de janeiro de 1903 casou-se com Mileva Maric, com quem teve três filhos.
um idioma de quatro caracteres (四字熟語, yojijukugo ) .
Embora “provérbio” e “dizer” sejam praticamente sinônimos, o mesmo não pode ser dito sobre “frase idiomática” e “expressão idiomática de quatro caracteres”. Nem todos os kan’yōku e yojijukugo são proverbiais. Por exemplo, o kan’yōku kitsune no yomeiri (狐の嫁入り, literalmente ‘ casamento de uma raposa ‘, que significa “um banho de sol “) e o yojijukugo koharubiyori (小春日和, literalmente ‘pequeno clima de primavera’, que significa ” verão indiano ” – clima quente de primavera no início do inverno) não são provérbios. Para ser considerada um provérbio, uma palavra ou frase deve expressar uma verdade ou sabedoria comum ; não pode ser um mero substantivo
Origem
Numerosos provérbios asiáticos, incluindo os japoneses, parecem ser derivados de provérbios chineses mais antigos , embora muitas vezes seja impossível ter certeza absoluta sobre a direção das influências culturais (e, portanto, as origens de um determinado provérbio ou frase idiomática). [1]
Como a cultura tradicional japonesa estava ligada à agricultura, muitos provérbios japoneses derivam de costumes e práticas agrícolas. Alguns são do jogo de tabuleiro Go (por exemplo, fuseki o utsu (布石を打つ) ), da cerimônia do chá (por exemplo, ichi go ichi e (一期一会) ) e do budismo . Muitas expressões idiomáticas de quatro caracteres são da filosofia chinesa escritas em chinês clássico , em particular “Os Analectos ” de Confúcio. ( I no naka no kawazu (井の中の蛙, ‘um sapo em um poço’) é chinês clássico, do Zhuangzi .)
Uso
Os japoneses costumam usar provérbios, muitas vezes citando apenas a primeira parte de frases comuns para ser breve. Por exemplo, pode-se dizer i no naka no kawazu (井の中の蛙, ‘um sapo em um poço’) para se referir ao provérbio i no naka no kawazu, taikai o shirazu (井の中の蛙、大海を知らず, ‘um sapo num poço não pode conceber o oceano’) . Enquanto os provérbios em inglês são tipicamente frases com várias palavras (por exemplo, “matar dois coelhos com uma cajadada”), o yojijukugo japonês empresta do chinês e transmite de forma compacta o conceito em uma palavra composta (por exemplo, isseki nichō (一石二鳥, ‘uma cajadada, dois pássaros’). ) ).
Exemplos
Provérbios
案ずるより産むが易しい。
Anzuru yori umu ga yasashii
Literalmente: dar à luz um bebê é mais fácil do que se preocupar com isso.
Significado: O medo é maior que o perigo. / Uma tentativa às vezes é mais fácil do que o esperado.
出る杭は打たれる。
Deru kui wa utareru
Literalmente: a estaca que fica para cima é derrubada.
Significado: Se você se destacar, estará sujeito a críticas.
知らぬが仏。
Shiranu ga hotoke
Literalmente: Não saber é Buda.
Significado: A ignorância é uma bênção. / O que você não sabe não pode te machucar.
見ぬが花。
Minu ga hana
Literalmente: Não ver é uma flor.
Significado: a realidade não pode competir com a imaginação.
Significado: Preferir a substância à forma, como preferir receber itens funcionais e úteis (como bolinhos) em vez de itens meramente decorativos (como flores).
馬の耳に念仏
Uma no mimi ni nenbutsu
Literalmente: Cantar nenbutsu para um cavalo.
Significado: Tentativa de argumentar com uma parte que não quer ouvir. / Pregando aos surdos.
水と油
Mizu para Abura
Literalmente: Água e óleo.
Significado: Totalmente incompatível. / [Vão juntos como] óleo e água.
“Treinar para libertar-se de tudo que tens medo a perder é necessário.”
Mestre Yoda – Personagem fictício no universo de Star Wars, líder do Conselho Jedi
Yoda é um personagem fictício no universo de Star Wars, criado por George Lucas.
Ele aparece em seis filmes da saga (I, II, III, V, VI e VIII). Frank Oz, célebre criador dos Muppets, é o responsável pela sua voz. Possui apenas 76 centímetros, mas foi um sábio Mestre Jedi que liderou o Conselho Jedi por anos.
Medindo 76 centímetros de altura, Yoda é um membro de uma espécie de nome desconhecido.
Ele foi o Grão Mestre da Ordem Jedi durante as Guerras Clônicas, um dos membros mais importantes do Alto Conselho Jedi nos últimos dias da República Galáctica, e um dos mais sábios e poderosos Jedi de todos os tempos.
Tendo vivido por muito tempo (veio a falecer com aprox. 900 anos de idade), ele tinha excepcionais habilidades no combate de sabre de luz, onde usava as técnicas acrobáticas da Forma IV, além de um fenomenal conhecimento sobre a Força. De 300 ABY até 19 ABY ele treinou quase todos os Jedi da Galáxia — como Grande Mestre, ele instruia todos os Younglings do Templo Jedi antes deles serem adotados por um mestre, tendo Anakin Skywalker sido uma exceção quanto a isso.
O estudante mais importante de Yoda foi Luke Skywalker, o qual Yoda treinou para ser o futuro da Ordem após a sua quase completa destruição após a execução da Ordem 66. Tendo treinado o primeiro membro da Nova Ordem Jedi, Yoda serviu como canal entre as duas ordens, preservando a chama Jedi para uma próxima geração.
“Eu aprecio individualidade. Estilo é muito mais interessante do que moda.”
Marc Jacobs – Estilista de moda norte-americano
Formado pela High School of Art and Design (1981) e pela Parsons School of Design (1984), ambas em Nova York, Marc Jacobs, aos 24 anos, tornou-se o mais jovem estilista a ganhar o prêmio do Council of Fashion Designers of America Perry Ellis para novos talentos, um ano após sua primeira coleção para a própria grife. [1] Outros doze prêmios do CFDA se seguiram, entre 1991 e 2019.[2]
Tornou-se conhecido no mundo da moda no fim dos anos 1980, ao desenhar e apresentar uma coleção em estilo “grunge” – baseada no novo tipo de som e indumentária que vinha da cidade de Seattle, na Costa Oeste dos Estados Unidos, onde grupos de rock, como Nirvana e Soundgarden, e meninos com bermudas até o meio dos joelhos revolucionavam os costumes locais e os difundiram por todo o país – para a tradicional marca Perry Ellis, da qual era diretor de estilo, sendo imediatamente demitido por sua ousadia.[3]
“Quem diz que não pode ser feito nunca deve interromper aquele que está fazendo.”
Luffy, One Piece – Série de Mangá, Anime e Série Live Action na Netflix.
Monkey D. Luffy (モンキーディールフィー Monkī Dī Rufi?, também conhecido como Luffy do Chapéu de Palha)
É um personagem fictício e o protagonista da franquia One Piece criada por Eiichiro Oda. Ele é apresentado como um jovem cujo corpo ganha as propriedades de borracha após ter comido a Gomu-Gomu no Mi,[nota 1] uma das várias frutas amaldiçoadas conhecidas como Akuma no Mi ou Frutas do Diabo.
Em busca de seu sonho de ser o Rei dos Piratas, Luffy navega pelo mundo procurando o lendário tesouro One Piece que foi deixado por Gol D. Roger, o antigo Rei dos Piratas.
Alegre e aventureiro, Luffy cria seu próprio bando chamado os Piratas do Chapéu de Palha e eles são constantemente antagonizados pela marinha do Governo Mundial.
Em batalha, Luffy usa a elasticidade de seu corpo para se esticar e lutar.[10]
Um protótipo de Luffy apareceu pela primeira vez no one-shot Romance Dawn lançado por Eiichiro Oda em 1996 enquanto ele ainda era um assistente de outros mangakás.
O personagem foi refinado e reutilizado para o mangá de One Piece um ano depois e então adaptado para anime, consequentemente aparecendo em seus filmes, OVAs e especiais de TV.
Com as crescentes vendas e popularidade do mangá, bem como sua longevidade, Luffy se tornou um ícone da cultura otaku e um dos personagens mais famosos de anime.
Além de produtos licenciados da série, ele já foi destaque de inúmeras mídias e formas de arte diferentes e participou de crossovers com vários personagens de outras franquias. Conforme One Piece se tornou o mangá mais vendido da história, a fama de Luffy também foi celebrada pelo mundo.
Mesmo com anos de publicação, Luffy se mantém o personagem mais popular de sua obra.[11]
Em outubro de 2016, a Disney anunciou que Ritchie iria dirigir um remake de Aladdin. Smith foi o primeiro membro do elenco a participar, assinando para o papel de Gênio em julho de 2017, e Massoud e Scott foram confirmados para os dois papéis principais no final daquele mês. A filmagem principal começou em 6 de setembro de 2017 em Longcross Studios em Surrey, Inglaterra, sendo que também houve cenas filmadas no Uádi de Rum, na Jordânia; e durou até janeiro de 2018. Filmagens adicionais e pick-ups ocorreram em agosto de 2018.
O título faz parte de um ambicioso projeto da Disney na produção de remakes em live-action de clássicos animados do estúdio após os êxitos de Alice in Wonderland (2010), Maleficent (2014), Cinderella (2015), The Jungle Book (2016) e Beauty and the Beast (2017).[9] No mesmo ano, também ocorreram as estreias das novas adaptações de Dumbo e The Lion King.Aladdin chegou aos cinemas em 24 de maio de 2019 nos Estados Unidos.[10] No Brasil e em Portugal, o filme foi lançado no dia 23 de maio de 2019.[4][5] Ele já arrecadou US$1 bilhão em todo o mundo, tornando-se o sexto filme com maior bilheteria de 2019 e atualmente é o 43º filme com maior bilheteria de todos os tempos. O filme recebeu avaliações mistas dos críticos, que elogiaram as performances de Smith, Massoud e Scott, os figurinos e a partitura musical, mas criticaram a direção de Ritchie, os efeitos CGI do Gênio e a atuação de Kenzari como Jafar. Os críticos também se dividiram quanto aos desvios do filme de animação original.[11]
“Corteje-a, admire-a. Faça-a se sentir a mais sublime das criaturas no mundo.”
Gomez Addams (FAMÍLIA ADDAMS) – Personagem fictício de “A Família Addams”, onde é o patriarca e chefe da família.
Gomez Addams é um personagem fictício de “A Família Addams“, criada pelo cartunista Charles Addams para a revista The New Yorker em 1930. Gomez é o patriarca e chefe da família.
Ele foi interpretado por John Astin na série televisiva americana dos anos 1960. Astin também dublou o personagem em um episódio do “The New Scooby-Doo Movies“, que contou com a família.
Na primeira série animada pela Hanna-Barbera, Gomez foi dublado por Lennie Weinrib.
Na segunda série animada, também pela Hanna-Barbera, a voz de Gomez foi novamente a de John Astin.
O primeiro filme foi lançado apenas com o título Star Wars,[2] em 25 de maio de 1977, e tornou-se um fenômeno mundial inesperado de cultura popular,[3] sendo responsável pelo início da “era dos blockbusters“, que são superproduções cinematográficas que fazem sucesso nas bilheterias e viram franquias com brinquedos, jogos, livros, etc.
Sendo também lançada com intervalos de três anos, com o último lançado em 2005.
As reações à trilogia original foram extremamente positivas, enquanto a trilogia prequela recebeu reações mistas tanto da crítica especializada como do público.
Mesmo assim, todos os filmes foram bem sucedidos nas bilheterias e receberam indicações ou ganharam prêmios no Óscar.
Em 2008, foi lançado o filme de animaçãoStar Wars: The Clone Wars, um spin-off piloto para série de animação de mesmo título. Neste ano foi divulgado a soma da bilheteria arrecadada com os seis episódios existentes, que totalizava aproximadamente 4,41 bilhões de dólares.[6]
Em 2012, a The Walt Disney Company comprou a Lucasfilm por 4,05 bilhões de dólares e anunciou uma nova trilogia de filmes, chamada de “trilogia sequela“,[5] uma sequência que continuará a saga da família Skywalker após Retorno de Jedi.[11]
Esta trilogia terá um intervalo de dois anos entre os filmes, e nesses intervalos, a Disney lançará spin-offs no universo expandido, que se passam durante os episódios das trilogias.
O primeiro capítulo dessa fase, sob o título de The Force Awakens, estreou em 18 de dezembro de 2015,[12] recebendo aclamação da crítica, e tornou-se a maior estreia da franquia.[13]
Seguido por, Rogue One, o primeiro spin-off lançado em 16 de dezembro de 2016.
O antigo universo expandido foi construído de modo não-canônico pela Lucasfilm em 2014, e seu material agora é lançado na Disney com o selo Legends, que tenta organizar o universo expandido, que contêm histórias contraditórias.
Levando em consideração a nova trilogia, que conta uma história diferente do antigo canônico, a Disney considerou apenas os sete filmes e a série Clone Wars como canônico.
O novo universo expandido entrou em vigor em 2014, com o primeiro produto oficial de Star Wars após a compra pela Disney, o Star Wars Rebels.
Diferente do Legends, as histórias do novo universo expandido são supervisionadas pela Lucasfilm Story Group, fundado pela Kathleen Kennedy (presidente da Lucasfilm) com objetivo de manter a continuidade entre todos os produtos (filmes, livros, séries, quadrinhos e jogos) da franquia.
Cinderela – conto de fadas de origem com diferentes versões, principalmente sendo um dos contos da The Walt Disney Company.
Cinderela
A versão da Disney de Cinderela foi baseada no protagonista da versão francesa do conto de Charles Perrault, Cinderela, escrito em 1634 em Histoires ou Contes du Temps Passé. [1]
A personagem foi animada por Marc Davis e Eric Larson, [2] mas os dois animadores não tinham a mesma percepção do personagem, acentuando a elegância de Davis e Larson optando pela simplicidade. [3] Como fez com outros filmes da Disney, Walt Disney contratou a atriz Helene Stanley para executar a referência live-action de Cinderela, que ela começou a desenhar antes dos artistas, fazendo o papel de Cinderela em uma cena em particular, [4] com artistas para desenhar quadros de animação baseados nos movimentos da atriz. [5] Mais tarde, ela fez o mesmo tipo de trabalho para os personagens da princesa Aurora em A Bela Adormecida e Anita Radcliff em 101 Dálmatas. [5]
Estreou em 23 de outubro de 2011 e terminou em 18 de maio de 2018, na emissora ABC.
A série segue vários personagens de contos de fadas que foram trazidos para o mundo real e tiveram suas memórias originais roubadas por uma maldição poderosa.
As primeiras seis temporadas se passam na cidade fictícia de Storybrooke, com Emma Swan sendo a personagem principal, enquanto a sétima temporada se passa em um bairro de Seattle chamada Hyperion Heights, com uma nova narrativa principal liderada por Henry Mills, agora adulto.
Em fevereiro de 2018, foi anunciado que a sétima temporada seria a última temporada da série.[2]
